Découvrir la peinture russe des années 1930
La peinture russe du XXème siècle est marquée par des artistes tels que Ilya Répine, Galina Balachova, Andrej GonÄarov, Vladimir Behteev, Tyšler et bien d'autres encore. Nous allons dans cet article nous intéresser plus particulièrement à la période des années 1930, qui a vu l'émergence de nombreux artistes, des influences multiples et des courants artistiques variés.
Ilya Répine, figure emblématique de la peinture russe
Ilya Répine (1844-1930) est un des artistes les plus célèbres de la peinture russe du XIXème siècle. Il est généralement associé au courant réaliste, mais sa peinture est en réalité extrêmement diverse, allant de la peinture d'histoire à la peinture de genre en passant par le portrait et le paysage.
L'une des œuvres les plus célèbres de Répine est sans doute Les Bateliers de la Volga (1870-1873), une gigantesque toile de plus de 7 mètres de long qui représente des travailleurs russes transportant des marchandises sur la Volga. Cette œuvre a été considérée comme un hymne à la force de travail du peuple russe.
Durant sa longue carrière, Répine a également réalisé de nombreux portraits, notamment celui de l'écrivain Léon Tolstoï, qui est considéré comme l'un des plus beaux portraits jamais réalisés en Russie.
Aujourd'hui, les œuvres de Répine sont exposées dans de nombreux musées à travers le monde, mais vous pouvez également les découvrir à Paris, où le Petit Palais lui a consacré une exposition en 2011.
Les artistes des années 1930
Les années 1930 sont une période charnière de l'histoire de la peinture russe. Le pays est alors en pleine mutation, entre la révolution de 1917 et la mise en place du régime soviétique. Les artistes sont confrontés à de nouveaux défis, à de nouvelles formes d'expression et à de nouvelles contraintes.
Parmi les peintres les plus célèbres de cette époque, on peut citer :
- Kazimir Malevitch, qui est considéré comme l'un des fondateurs de l'art abstrait. Son œuvre la plus célèbre est peut-être le Carré noir sur fond blanc (1915), qui représente un carré noir sur un fond blanc et qui a été considéré comme une remise en question radicale de la peinture traditionnelle.
- Pavel Filonov, qui était membre de l'école de Pétrograd et qui a développé une technique de peinture très personnelle, appelée « analytique », qui consistait à décomposer les formes en petits éléments pour mieux les reconstituer ensuite.
- Aleksandr Deïneka, qui était considéré comme un des plus grands peintres soviétiques. Son style est très différent de celui des artistes avant-gardistes, car il cherchait à représenter la réalité telle qu'elle était, sans chercher à la déformer ou à l'idéaliser.
Au-delà de ces artistes, il y en avait bien sûr beaucoup d'autres, chacun avec leur propre style, leur propre vision et leur propre sensibilité.
De l'art figuratif à l'art abstrait
La peinture russe des années 1930 est marquée par une grande diversité de styles et de tendances. Si certains artistes continuent à pratiquer la peinture figurative, d'autres se tournent vers l'abstraction, à la recherche d'une nouvelle forme de langage pictural.
L'art abstrait est alors perçu comme une forme de rupture avec la tradition, d'émancipation vis-à-vis des codes et des règles qui régissent la peinture depuis des siècles. Certains artistes se servent de la couleur, de la forme ou de la ligne pour représenter des émotions, des sensations ou des sentiments, sans chercher à figurer le monde qui les entoure.
Conclusion
En conclusion, la peinture russe des années 1930 est une période riche et fascinante de l'histoire de l'art. Elle témoigne de l'évolution d'un pays en pleine mutation, confronté à des défis politiques, sociaux et culturels. Au-delà de cette période, la peinture russe dans son ensemble est marquée par une grande diversité, une grande richesse et une grande force d'expression. Si vous êtes passionné(e) d'art, n'hésitez pas à découvrir les nombreuses œuvres et les nombreux artistes qui ont marqué cette histoire.
Sources :
- Catégorie:Peintre russe du XXe siècle - Wikipédia : fr.m.wikipedia.org/wiki/Cat...
- 35 idées de Ilya Repin peintre russe(1844-1930) - Pinterest : www.pinterest.fr/petitchris...
- Ilya Répine (1844-1930) - Petit Palais : www.petitpalais.paris.fr/ex...
- Ilya Répine (1844-1930) - Paris Musées : www.parismusees.paris.fr/fr...
- Les arts plastiques soviétiques des années 1930 - OpenEdition Journals : journals.openedition.org/sl...
- Ilya Répine (1844-1930) - Peindre l'âme russe - Spectacles Sélection : www.spectacles-selection.co...
- Peinture russe du 20ème siècle Photos Stock & Des Images - Alamy : www.alamyimages.fr/photos-i...
- Peinture russe du 19ème siècle Photos Stock & Des Images - Alamy : www.alamyimages.fr/photos-i...
- Ilya Repine (1844-1930). Peindre l'âme russe - L'agora des arts : lagoradesarts.fr/-Ilya-Repi...
Le peintre russe des années 1930, Chagall, est l'un des artistes les plus importants de l'époque. Inspiré par son enfance en Biélorussie, sa peinture incarnait la culture russe démodée et datée avec des représentations typiques des thèmes et des couleurs vives des cultures tribales locales. Sa palette de couleurs était limitée aux tons de rouge, de bleu, de violet et de jaune; ses toiles fourmillaient d'images fantastiques d'âmes russes. Des animaux, des blés et des scènes champêtres aux anges, aux bateaux et aux romances, Chagall s'est inspiré dans la création de ses œuvres d'art.
Son travail saisissant et révolutionnaire a suscité l'admiration de la communauté artistique, d'artistes et de critiques et l'a amené à devenir célèbre pour son style incomparable et inimitable. Son style émotionnel et évocateur a inspiré des générations d'artistes et a même fait ses preuves longtemps après sa mort en 1985. Aujourd'hui, ses toiles sont toujours aussi appréciées que de son vivant.
J'ai personnellement eu la grande chance de voir un tableau de Chagall en personne. Lors d'un voyage à Amsterdam, j'ai visité le Musée de Chagall et j'ai été bouleversée par sa peinture. C'était une telle expérience magique que je n'oublierai jamais.